Après ses concerts au Palais des Congrès en mai 2018, à L’Olympia en 2020 puis à La Seine Musicale en juillet 2022, Beth Hart sera de retour à L’Olympia, sa salle de cœur, à Paris, les 2 et 3 décembre 2023.
L’histoire d’amour entre la chanteuse américaine et le music-hall du boulevard des Capucines symbolise en bien de points l’impérissable succès de Beth dans l’hexagone.
C’est là qu’un soir pas comme les autres, elle avait rendu un émouvant hommage à sa mère, venue spécialement des Etats-Unis pour voir sa fille briller sur les mêmes planches qu’Edith Piaf.
Nombreux étaient ceux qui n’avaient pu retenir leurs larmes à ce moment-là. C’est justement sa capacité à provoquer des émotions à travers ses textes et sa musique qui transforment ses concerts en souvenirs inoubliables, sans doute parce qu’au fil des chansons, les spectateurs y trouvent un peu d’eux-mêmes. Car lorsque la californienne s’assoit derrière son piano, des rires aux pleurs, tout peut arriver. Le retour de Beth Hart à L’Olympia sera donc poignant à coup sûr et l’atmosphère ou le choix des morceaux pourraient être tout à fait différents d’un soir à l’autre.
Ce passage, pour deux soirs, dans la capitale sera précédé de trois dates en province – à Mérignac, Marseille et Annecy – trois villes où, dans le passé, elle avait déjà joué à guichet fermé.
The Show must go on…
Après le triomphe de la tournée 2022-2023 et ses 250 000 billets vendus dans l’hexagone, c’est un Gary Mullen au sommet de son art, plus virtuose et performant que jamais, qui revient à la conquête de la France avec son groupe The Works pour nous replonger dans l’Univers de sa » Majesté » avec un nouveau spectacle 2024, et une nouvelle scénographie grandiose !
One Night Of Queen est plus que jamais, le spectacle hommage à Queen le plus authentique, le plus abouti et le plus impressionnant qui n’ait jamais été présenté sur scène. Reprenant les tubes les plus légendaires du groupe mythique durant un spectacle fascinant de plus de deux heures, vous serez emporté par la magie et la puissance de Bohemian Rhapsody, A kind of Magic, Friends will be Friends, Under Pressure, One Vision, Somebody to love, I want to break Free…
Dans un show d’une qualité extraordinaire, Gary Mullen est véritablement la réincarnation et le sosie vocal et physique de Freddie Mercury, avec son groupe The Works, il réussit l’incroyable pari de ressusciter la force et la virtuosité de ce groupe légendaire que fut Queen.
Brian May, guitariste légendaire de Queen, certifie que Gary Mullen, non seulement dans sa performance scénique mais également dans sa voix, « est bien le digne héritier de l’excessif Freddie Mercury ».
One Night Of Queen est sans conteste le meilleur show depuis Queen !
[Punk – UK]
Les quatre sœurs qui délivrent un Punk-rock plein d’adrénaline, Maid Of Ace ont parcouru un long chemin ces dernières années.
Leur tube Youtube de 2014 « Bone Deth » dépassant les 500K, la participation au festival de Glastonbury 2015 et leur dernier disque « Maid In England » se plaçant à la 9e place du « Top 50 Albums de 2016 » des magazines « Vive Le Rock » sont des étapes pour le moins importantes.
Il est facile d’oublier que les frangines déchaînées produisent leur marque de bruit tapageur depuis l’été 2005.
Nées à Hastings, sur la côte sud de l’Angleterre, Alison, Anna, Abby et Amy partagent les mêmes initiales « ACE » et avec quatre Ace dans un groupe, le groupe semblait presque destiné.
Accélérant à travers des années de bières, de bleus et de bouchons d’oreille, Maid of Ace a sorti son premier album éponyme en 2014 et est depuis devenu une unité indestructible et une force avec laquelle il faut compter. Connues surtout pour leur énergie sur scène et leur rage brute, elles continuent à se faire un nom à travers le monde et ne montrent aucun signe de ralentissement… Attention tout le monde !
[Hard-rock – USA]
Lemmy a personnellement béni Nashville Pussy en les appelant « le dernier grand groupe de Rock and Roll américain »… et Lemmy devrait le savoir.
Au cours des deux dernières décennies, Nashville Pussy a prêché son évangile décadent aux côtés de Motörhead dans chaque avant-poste rock, de l’Asie à l’Europe et vice versa.
Élevé au son des amplis Marshall, des guitares Gibson, du Jack Daniels et de l’herbe, Nashville Pussy est le bâtard issu du mariage entre le camionneur dément au langage fleuri Blaine Cartwright et la prodige de la guitare Ruyter Suys, modèle vivant d’école d’art et conductrice de tracteur. Né dans la Bible Belt baptiste profonde du Kentucky, Blaine Cartwright utilisait les Ramones et les New York Dolls pour rester sain d’esprit, tandis qu’à Vancouver, au Canada, la jeune hippie de 8 ans Ruyter Suys reprenait la guitare de son père en jouant du Led Zeppelin et du Jimi Hendrix.
« Nous nous sommes mariés sur un défi après avoir pris de l’acide, Nashville Pussy est notre bébé », déclare Suys.
Une fois les bouteilles de whisky vidées, Nashville Pussy a fait vibrer la scène. Six albums studio plus tard, le groupe a maintenant joué devant des centaines de milliers de fans dans près de quarante pays, partageant la scène avec certains des plus grands groupes de la planète, dont ZZTop, Slayer, Iron Maiden, Black Sabbath et Lynyrd Skynyrd.
Beaucoup pensent maintenant que le groupe a réuni la formation classique de Nashville Pussy. Cette section rythmique est la base sur laquelle Blaine et Ruyter – qui figure régulièrement en tête des sondages de la « meilleure guitariste au monde” » – construisent leur son rugissant et féroce.
« Si un meilleur groupe que Nashville Pussy a ouvert pour Motörhead, je ne les ai jamais entendus » – Lemmy
Acid Mammoth est un groupe de doom metal originaire d’Athènes, en Grèce. Le groupe a été formé en 2015 par Chris Babalis Jr (Vocals & Guitars) et Dimosthenis Varikos (Bass), de bons amis depuis le lycée, avec un amour profond pour Sabbath et d’autres musiques heavy. Ils ont été rapidement rejoints par leur très bon ami Marios Louvaris (batterie) et Chris Babalis Sr. (guitares), le père de Jr. Acid Mammoth est plus qu’un simple groupe d’amis. C’est une famille.
Fin 2016, le groupe a enregistré son premier album éponyme, sorti en version numérique à l’automne 2017. L’album a été bien accueilli, et le groupe n’a pas tardé à retourner en studio pour enregistrer son deuxième album « Under Acid Hoof », cette fois-ci plus sombre, plus lourd et plus fuzzy.
En septembre 2019, le groupe signe avec Heavy Psych Sounds Records, qui accueille les Doomers grecs dans son catalogue après la première écoute du nouvel album. « Under Acid Hoof » est sorti le 24 janvier 2020 et a été très bien accueilli par les fans et les critiques.
Fin 2020, le groupe entre en studio pour enregistrer son troisième album, « Caravan », qui sort en mars 2021.
Après la sortie de « Caravan », le groupe a commencé à tourner et à donner des concerts dans toute l’Europe, alors que le monde revenait à une nouvelle normalité après la pandémie de Covid-19. Le groupe a effectué deux tournées européennes en 2022 et 2023, ainsi que de nombreux concerts dans des festivals tels que le Desertfest London, le Desertfest Antwerp et le SonicBlast Fest. En ce moment, le groupe est prêt à donner des concerts en Europe et à préparer le quatrième album d’Acid Mammoth.
• Walrus
[Stoner Doom – FR]
Walrus est un groupe de compositions stoner doom à la rythmique puissante, un son abreuvé de Fuzz et d’impacts percussifs qui mélange à la fois des couleurs grooves et hypnotiques ténébreuses. L’image du groupe est un Morse cosmique tantôt vivant tantôt décharné. Sa mission est de propager ses ondes lourdes et ses textes post-apocalyptiques illustrant une nature reprenant ses droits sur une humanité courant à sa perte.
Au programme de la soirée
• The Brains
[Psychobilly – Canada]
The Brains n’a jamais été un groupe qui respecte les règles. En fait, les membres du groupe ont tenu à détruisant complètement chacune de ces règles à chaque album qu’ils sortent et à chaque performance qu’ils donnent. Les guerriers de la route qui travaillent dur ont présenté leurs spectacles époustouflants aux quatre coins du monde. Ils se produisent devant des salles combles au Canada, en Europe, au Mexique et aux États-Unis, parfois même aux côtés de groupes comme Rancid, Mad Sin, Nekromantix, Offspring et le révérend Horton Heat.
Les Brains se démarquent comme un groupe à surveiller, en travaillant constamment à maîtriser leurs compétences. Cela ne leur a pas suffi pour gagner des récompenses et obtenir des places de numéro un dans les programmes télévisés musicaux ; ils sont désormais déterminés à dominer le monde. Lève ton verre et rejoignez-les dans leur cri de bataille pour More Brains !
• Thee Revenants
[Punkabilly – UK]
Here lies Thee Revenants…
Punkabilly from the grave…
La tournée Cent pour Cent Hallyday.
En décembre 2017, Johnny nous quitte, en laissant derrière lui des millions de fans orphelins de leur Idole…
Un seul homme peut revendiquer la légitimité et le talent pour rallumer le feu sur scène et remettre le nom « Hallyday » dans le coeur de millions de fans.
Artiste unique au talent immense, multi-récompensé et estimé de tous, il a composé
« Sang pour sang », l’album le plus vendu de son père qui scellera leur réconciliation.
Cet artiste, cet homme, ce fils, c’est : David Hallyday !
Requiem pour un fou : L’Événement de l’année
Un spectacle unique en son genre, deux heures de musique qui permettront de découvrir sur scène les répertoires mêlés des deux artistes, la vision unique d’un fils sur l’oeuvre de son père, comme un pacte.
Un spectacle hors du temps où il est question de filiation, de transmission, et d’amour…
Requiem pour un fou, un show sang pour sang Hallyday.
Ce spectacle nous l’attendions tous, il va enfin devenir réalité !
Aldebert a le secret de la recette magique. Des mélodies d’une efficacité redoutable, des orchestrations ciselées et des sujets ouverts sur le monde, avec ce prisme bien à lui qui parle à toutes les générations. Il réussit la performance d’éveiller l’enfant et de réveiller cette part d’enfance souvent oubliée des adultes.
Au gré de ses albums, il a régulièrement glissé vers des arrangements rock/metal. Son nouveau projet, « Enfantillages 666″, porté par Helldebert, son jumeau maléfique, fait la part belle à ce genre musical, dans lequel il a déjà œuvré avec ses premiers groupes, et qu’il affectionne particulièrement depuis l’adolescence. Des chansons qui s’annoncent un peu plus « musclées » qu’à l’habitude : prêts pour un moment de rock’n roll en famille ? À partager bien sûr, de…. 5 à 125 ans (et plus) ! Le rock’n roll est éternel !
À partir de 5 ans.
Après une fantastique tournée 2023 et deux concerts à Paris La Défense Arena sold out, Bruce Springsteen and The E Street Band reviendront en France l’année prochaine pour un concert événement à l’Orange Vélodrome
de Marseille, samedi 25 mai 2024.
Le Boss et ses musiciens se produiront pour la toute première fois dans ce mythique stade.
Les membres du E Street Band sont : Roy Bittan (piano, synthétiseur) ; Nils Lofgren (guitare, chant) ; Patti Scialfa (guitare, chant) ; Garry Tallent (guitare basse) ; Stevie Van Zandt (guitare, chant) ; et Max Weinberg (batterie) ;
avec Soozie Tyrell (violon, guitare, chant) ; Jake Clemons (saxophone) et Charlie Giordano (claviers).
Les plus grandes chansons de Jean-Jacques Goldman revisitées par Erick Benzi, son réalisateur et arrangeur historique.
Sur scène, Michael Jones, le Choeur Gospel de Paris et les plus belles voix de la nouvelle scène française interprètent les grands tubes de Jean Jacques Goldman entourés des musiciens et de l’équipe artistique originelle de Goldman.
Deux heures de musique et de performances d’exception pour s’émouvoir, chanter et danser ensemble sur un répertoire intemporel touchant toutes les générations.
« La bande son de nos vies » et de tant de moments inoubliables.
En tournée dans toutes les plus grandes salles de France… Une production ambitieuse et passionnée pour REVIVRE, EN LIVE, LA LÉGENDE GOLDMAN !
