Faites de la Fraternité

Faites de la Fraternité - Culture Concerts - Opéras - Soirées Conférences - Débats Théâtre - Café-théâtre Théâtre Concert Conférence / Débat / Rencontre - Théâtre Axel Toursky - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

« Qu’est-ce qu’on attend pour faire la « Faites » ?
Qu’est-ce qu’on attend pour être heureux… ensemble ? »

3 jours au rythme de l’amitié, de la fraternitéet d e l’échange entre les cultures.

Le Théâtre Toursky, implanté à Saint Mauront, va de nouveau prouver que ce quartier est celui de la poésie, de la culture et des liens fraternels entre les peuples. Artistes, associations et citoyens se mobilisent pour trois journées inoubliables.

Avec au programme, des activités de toutes sortes, pour tous les âges, et pour tous les goûts. Un voyage festif et convivial ouvert à toutes et à tous, dont vous trouverez un avant-programme ci-dessous.

JEUDI 23 MAI et VENDREDI 24 MAI – 18H
BONES (LES OS)
#THÉÂTRE #CRÉATION
Salle Léo Ferré
Durée : 1h30

Dans un monde où les génocides se sont succédés, où les guerres continuent de se multiplier, où le racisme, la ségrégation, l’injustice, sont encore d’actualité, cette œuvre nous dit l’horreur du silence qui protège ces crimes contre l’humanité.
L’action se déroule dans l’Afrique du Sud d’aujourd’hui, mais cela pourrait se passer dans bien d’autres pays. Le mari de Madame Joubert, ancien policier plus que zélé du temps de l’apartheid est mourant. Sa femme a réussi à oublier le passé, mais celui-ci vient régler ses comptes.
Dans le jardin des Joubert, une pelleteuse creuse à la recherche des os des ancêtres noirs et de leurs esprits.
A qui appartiennent les os retrouvés ?

À partir de 12 ans.
Résidence de création au Théâtre Toursky.
Une co-production Théâtre International de Massilia, Théâtre Toursky.

VENDREDI 24 MAI – 21H
LES DAMES DE LA JOLIETTE
#MUSIQUE
Salle Toursky
Durée : 1h30

Lauréates du Prix des Musiques d’Ici et d’Ailleurs 2021, elles nous emportent dans leurs combats en occitan, en français, en grec, en italien, en sicilien et en espagnol.

Les Dames de La Joliette croisent le fer et s’interpellent à coup de pandeiro, de tamureddu, de bongos.

Pas de quartiers, les hommes ne seront pas épargnés.
Femmes au travail, chants de guerre, poèmes d’amour, chants récoltés et revisités, compositions originales, Les Dames de La Joliette se veulent héritières de l’esprit de résistance et de vie de toutes ces femmes, poétesses ou femmes du monde, qui luttèrent, à l’image de leurs illustres ainées du “Bastion des Dames” de Marseille qui défendirent courageusement la ville lors d’une invasion ennemie.

SAMEDI 25 MAI – 18H
EX(ODE) : AU FEU DES ORIGINES
#MUSIQUE
Salle Léo Ferré
Durée : 1h

Je m’appelle Matias, et je suis arrivé en France en décembre 2001, alors qu’une crise économique sans précédent frappait mon pays.

Après quatre ans de travail sur la mémoire de migrants arrivés au Creusot depuis le XXème siècle, Matías Chebel s’appuie sur l’histoire de sa famille et sur sa propre expérience d’exil pour prendre la parole et rendre hommage aux migrants de tous les temps.

Imaginé comme un récital/concert, le spectacle (ex)Ode est tissé avec des textes de Erri De Lucca, José Saramago, Niki Giannari, Amin Maalouf et Matías Chebel. Ces récits sont rythmés par des chansons de partout dans le monde, mettant à l’hommage les origines multiples de l’artiste.

Raconté et chanté en plusieurs langues tels que le français, l’italien, l’espagnol, le portugais, l’arabe, le grec et le tupi-guaraní, ce périple sonore se veut un seul et unique chant, un chant d’humanité et de partage : une ode à l’exode.

SAMEDI 25 MAI – 21H
LA MÉTHODE
Une poésie de combat
#CONCERT POÉTIQUE #CRÉATION
Salle Toursky
Durée : 1h

“Le Toursky, c’est un théâtre merveilleux !
C’est mon ami Richard Martin qui a ce théâtre, Richard Martin est un homme de théâtre formidable et qui travaille comme un damné.
Le Toursky, c’est ma raison d’être marseillais.”

“A Toi, Richard… Je t’ai envoyé ce texte…”
Léo Ferré

Léo parlait hier pour aujourd’hui et pour demain. La nécessité de son insoumission, de sa révolte et de ses insolences sont plus que jamais d’actualité.

Avec La Méthode, Richard Martin prend à bras-le-corps les mots du poète et
brandit ses vérités. Ainsi, c’est tout Léo qui renaît.

Richard Martin porte la poésie de ce maître visionnaire, ce révolté superbe aux indignations fulgurantes, ce poète magnifique et emporté qui nous parle de l’avenir avec l’exacte lucidité d’une jeunesse toujours buissonnière.
Une œuvre haute, fine et libre, programmée au service de l’amour et de la paix.

Trempée dans l’encre improbable du non-dit, du non-formulé, récit de fantasmes, de rêves, de morceaux de vie vécue dans le réel, de réflexions philosophiques : avec La Méthode, c’est comme si Léo Ferré s’efforçait à définir et à saisir ce rien, ce néant vers lequel nous plongeons.

Sa lutte continue sa route, dénonçant un monde froid et cerné de petites ambitions, une existence standardisée, desséchée, à l’image de nos misères urbaines où l’indifférence écrase et oppresse l’humain, où l’égoïsme et la bêtise ne cessent d’engendrer le malheur et le désenchantement.

Le verbe éclairé de Léo Ferré gronde toujours de la même clameur de ses utopies. Il épaule nos rêveries en nous conviant dans un monde insoumis où l’humain refuse toute forme de vie désincarnée de fraternité.

En mon for intérieur – Mellina1 – Alvise Sinivia

En mon for intérieur – Mellina1 – Alvise Sinivia - Culture Spectacles - Cirques Danse - KLAP Maison pour la Danse Kelemenis & Cie - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

[Création]

Pianiste, improvisateur et performeur curieux, Alvise Sinivia ouvre, avec la danseuse et chorégraphe Mellina Boubetra, un cycle consacré au secret comme signature d’une identité.

En mon for intérieur- Mellina #1 trace un portrait de cette artiste qui, au cours d’une performance de vingt minutes, manipule la bande magnétique d’un Revox B77 sur laquelle sa voix s’enregistre en direct.

Elle ne dévoile jamais son secret : la performance explore les traces, les failles, les ruptures, les déplacements, qui se forment chez celle qui cherche à préserver son intimité comme un trésor face à la transparence.

Le musicien aime explorer le matériau sonore enregistré sur la bande magnétique grâce au déplacement de celle-ci dans l’espace. Cette recherche le conduit à développer un travail corporel et une gestuelle singulière qu’il approfondit, en compagnie d’une artiste de la danse, dans ce cycle de performance.

Alvise Sinivia – Cie Alvise Sinivia
Direction artistique, conception : Alvise Sinivia
Chorégraphe, danseuse : Mellina Boubetra
Dramaturge : Clara Chabalier
Lumière, régie générale : Julien Soulatre
Scénographe : Franck Jamin

Suivi du spectacle « Forêt » – Franck Vigroux

KLAP & le Festival Propagations du GMEM

Waré Mono – Kaori Ito

Waré Mono – Kaori Ito - Culture Spectacles - Cirques Marionnette Spectacle Danse - KLAP Maison pour la Danse Kelemenis & Cie - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Création – Spectacle de danse, dès 6 ans.

Entre la marionnette et la danse, les petites et grandes blessures des enfants se réparent. La chorégraphe se consacre à la création pour l’enfance et la jeunesse et partage avec elles son processus de création. Une danse d’une grande poésie sublimant l’éphémère.

Comment réparer les blessures et les rendre belles ? Le Kintsugi, art japonais de la réparation des objets, sublime les fêlures en colmatant les fissures apparentes avec de l’or. Kaori Ito s’en inspire pour œuvrer sur la restauration de l’enfance.

Sous la magie de ses mains, jointes à celles du danseur Issue Park, une marionnette à taille humaine prend vie. Représentant l’enfance, celle-ci se transforme au fil du spectacle, comme sous les effets du temps qui patine les corps et les âmes. Suivant la conviction que l’humanité se construit sur des failles, les deux artistes les accentuent, les ornent, les soignent pour les rendre précieuses et lumineuses.

Dans Waré Mono, sublimer les cicatrices devient une manière de faire apparaitre la vie, refaire le monde et se sauver soi-même.

Avec Kaori Ito et Issue Park
Direction artistique et chorégraphie : Kaori Ito
Création marionnette : Paulo Duarte
Composition : La Chica et François Caffenne
Collaboration artistique : Louis Gillard et Gabriel Wong
Aide à la dramaturgie : Taïcyr Fadel
Création lumière : Arno Veyrat
Design sonore : Adrien Maury
Aide pour les costumes : Aurore Thibout
Remerciements Camille Trouvé et Brice Berthoud, Renaud Herbin, Coralie Guibert, Laura Terrieux et Anne Vion
Durée : 50 min

Avec Le Théâtre Massalia

Récréations

Récréations - Culture Spectacles - Cirques Danse - Théâtre Joliette - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Dès 8 ans
En co-programmation avec le Théâtre Joliette

UNE PIÈCE CHORÉGRAPHIQUE DE BOUZIANE BOUTELDJA

Drill, Voguing, Afro, Break… que racontent ces danses qui fleurissent sur les réseaux sociaux ? Héritées de danses plus anciennes et du terreau des luttes contre les discriminations, elles portent aujourd’hui les revendications des nouvelles générations.

C’est en allant à la rencontre de ces jeunes, dans leurs cours de récréation, qu’avec les danseur·euses de la Cie Dans6T j’ai pu partager leurs expériences, leurs impulsions, leurs références culturelles et sociétales. Récréations est une exploration autant qu’une interprétation de leurs élans et de leurs freins. Certains et certaines de ces jeunes sont au plateau, tantôt danseur·euses aux côtés des professionnel·les, tantôt spectateur·ices réagissant en direct à ce qui se joue sur scène. Ce qui est sûr, c’est que cette jeunesse interroge les fondements de notre art et nous inspire de nouveaux langages chorégraphiques. Bouziane Bouteldja

Le 25 mai, après le spectacle, rendez-vous pour la soirée de clôture de la Biennale, avec un bal multiculturel, artistique et populaire.

Distribution

Chorégraphie Bouziane Bouteldja · Assistante chorégraphie Mathilde Rispal · Avec Mathilde Rispal, Marius Fouilland, Alison Benezech, Chuck West Juicy, Jacob Neff · Danseuse remplaçante Julie Montanier · Création musicale Killian Dary et Marvin Dary · Création lumière Pascal Aurouet · Représentations avec le soutien de l’Onda – Office national de diffusion artistique et de la SACD – Société des auteurs et compositeurs dramatiques dans le cadre de leur programme TRIO(S) · Photo © Dans6T

Crédits de production

Production Cie Dans6T · Coproduction Le Parvis – scène nationale Tarbes-Pyrénées, L’Estive – scène nationale de Foix et de l’Ariège, Théâtre Joliette – scène conventionnée art et création pour les expressions et écritures contemporaines (Marseille), Théâtre Edwige Feuillère (Vesoul) · Avec le soutien du Ministère de la Culture / de la DRAC Occitanie, la Région Occitanie, des Départements des Hautes-Pyrénées et de l’Ariège · Accueils en résidence Montpellier Danse, Pôle En Scènes (Bron), lycée Marie-Curie (Tarbes), collège Lakanal (Foix).

De vos yeux – Entre nous les murs, épisode 3

De vos yeux – Entre nous les murs, épisode 3 - Culture Théâtre - Café-théâtre Théâtre - Théâtre Joliette - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Marie-Claude Verdier
Julien Bouffier
Adesso e Sempre

L’ambitieuse trilogie de Julien Bouffier et Marie-Claude Verdier place les spectateur·trices au cœur de ce conte d’anticipation dystopique. Muni de casque audio le public participe en direct aux aventures des protagonistes. Ce dernier épisode, De vos yeux, est une adaptation libre du mythe d’Orphée.

Allison, l’héroïne rebelle d’Andy’s gone, est tombée sous les balles de sa tante, l’impérieuse Reine Régine. Loin des murs de la cité et des vivants, Allison est coincée entre la vie et la mort, prisonnière des limbes. Refusant la situation, Andy, l’adolescent révolutionnaire épris de la désobéissante héritière, va alors tout tenter pour la retrouver. Débute pour les deux adolescents un parcours initiatique au cours duquel iels devront accepter que certains évènements sont parfois inévitables.

Partie

Partie - Culture Théâtre - Café-théâtre Théâtre - Centre de la Vieille Charité - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Tamara Al Saadi
Compagnie La Base

Août 1914 : les soldats partent sous les fleurs et les encouragements du peuple français. Comme huit millions de mobilisés, Louis, jeune vendeur de mourons à Paris, répond à l’appel. Pris dans les rouages d’une mythologie patriotique qui ne laisse aucune place au doute, que reste-t-il de celui qui se voit partir à la guerre ? La suite se raconte sous forme d’échange épistolaire entre le soldat, envoyé au front, et sa mère Eliane.

Fruit d’un long travail d’archives mené par Tamara Al Saadi, Partie interroge les méthodes de propagande nationaliste et l’idéologie coercitive des discours officiels qui présentent le départ en guerre comme un devoir honorable et indiscutable. Le son, travaillé en immersif par la bruiteuse Éléonore Mallo, place petit à petit l’écoute au premier plan et fait de l’environnement sonore un personnage à part entière de ce récit bouleversant.

Polémique

Polémique - Culture Spectacles - Cirques Danse - Théâtre Joliette - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Mathieu Desseigne & Lucien Reynès
Naïf Production

Un tatami, deux horloges, deux enceintes et eux. Leurs corps, usés par le travail, ces deux acrobates se livrent à un dialogue bien singulier. Ils s’accrochent l’un à l’autre, s’agrippent sans délicatesse, se retiennent pour ne pas s’effondrer, réduisant inexorablement l’espace qui les sépare. Entre la grâce d’un tango et la férocité de la lutte, leurs mouvements, empreints d’une curieuse violence contenue, témoignent d’une perte irrémédiable : nostalgie de l’harmonie qui les unissait autrefois peut-être ?

Aérien et virtuose, le langage gestuel emprunté au jiu-jitsu brésilien, exacerbe le contact des corps et leur perméabilité. Ils se cherchent, se collent, se cognent, s’enlacent, pour mieux s’appréhender et se comprendre. À travers ce duo suspendu, le collectif avignonnais NAÏF production avance une expérience poétique de lutte contre la solitude et l’oubli.

Avec Klap – Maison pour la danse.

OJM – Orchestre des Jeunes de la Méditerranée

OJM – Orchestre des Jeunes de la Méditerranée - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique classique Concert - Le Cepac Silo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

L’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fête ses 40 ans !

Créé il y a bientôt quarante ans par la région Sud (PACA) et le ministère de la Culture, l’Orchestre des Jeunes de la Méditerranée fait aujourd’hui partie du Festival d’Aix-en-Provence. Il comprend un orchestre symphonique et des ensembles d’improvisation.

Le recrutement s’effectue chaque année dans plusieurs conservatoires du pourtour méditerranéen : Albanie, Algérie, Chypre, Croatie, Espagne, Grèce, Italie, Liban, Macédoine, Malte, Maroc, Palestine (Edward Saïd), Portugal, Slovénie, Tunisie.

Après Philippe Bender, François-Xavier Roth, Alain Altinoglu ou Simon Rattle qui souvent ne restaient qu’une année, le britannique Duncan Ward a accepté un contrat de trois ans à la tête de l’OJM.

En plus d’une carrière internationale à l’opéra ou au concert, il est très engagé dans la lutte contre les inégalités en musique au sein de la Fondation WAM. Il est assisté par Quentin Hindley qui a déjà fait ses preuves à l’Orchestre de Paris, au Capitole de Toulouse et à l’Orchestre Philharmonique de Marseille.

Le programme n’est pas encore connu, mais la beauté d’un tel projet servi par l’enthousiasme de la jeunesse devrait attirer du monde.

Une proposition de Marseille Concerts, en partenariat avec le Festival d’Aix-en-Provence.

Frédéric François

Frédéric François - Culture Concerts - Opéras - Soirées Musique de variété Concert - Le Cepac Silo - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

Après 50 ans de carrière, Frédéric François reste un des plus célèbres chanteurs de variétés en Belgique et en France. Toutes ses tournées affichent “complet”. Ses ventes de disques avoisinent les 35 millions d’exemplaires. Il a déjà obtenu 85 disques d’or, singles et albums confondus, 15 vidéos et DVD d’or. Il a enregistré quelques 350 chansons.

Frédéric François sera de retour sur scène pour le plus grand plaisir de ses fans !
Des sonorités actuelles, des mélodies magnifiques et des textes splendides.
Toutes les thématiques seront abordées : l’amour, la passion et surtout Les Femmes.

Médiascène – S. Anzalone & Cornolti Production présentent ce spectacle.

Le Mucem fête ses 10 ans

Le Mucem fête ses 10 ans - Culture Expositions - Rétrospectives Concerts - Opéras - Soirées Spectacles - Cirques Exposition Spectacle Concert - Mucem - Spectacle-Marseille - Sortir-a-Marseille

De juin 2023 à juin 2024, ce sont 10 rendez-vous exceptionnels qui vont rythmer l’année de célébrations : grandes fêtes, expositions inédites, moments de partage et de réflexion ; ces 10 événements très variés sont à l’image du musée que nous souhaitons construire pour l’avenir.

Ils s’ajoutent à la programmation régulière du musée et seront les véritables temps forts de cette année anniversaire : 10 occasions de nous retrouver pour dessiner tous ensemble les 10 années qui viennent !

Après la grande fête du week-end d’ouverture, de début juin 2023, voici le programme :

Mercredi 12 juillet 2023 à 10h00
– Ouverture de « Fashion folklore »

Qu’y a-t-il de commun entre une coiffe tyrolienne et un chapeau Chanel ? Entre une blouse traditionnelle roumaine et un ensemble d’Yves Saint Laurent ? Ou encore entre une veste de Jean-Paul Gautier et un plastron breton ?

En allant retrouver des correspondances et inspirations oubliées, l’exposition « Fashion folklore » nous rappelle que tout au long du XXe siècle, les créateurs de haute couture n’ont eu de cesse de convoquer les formes et les imaginaires attachés au costume populaire, et plus largement au folklore.

Vendredi 15 et samedi 16 septembre 2023
– Le grand Mezzé de la rentrée
Spectacles/événements

C’est la rentrée ! Le Mucem et Aix-Marseille Université convient les étudiants, les chercheurs, et tous les gourmands qui le souhaitent à se réunir autour d’un grand pique-nique et de moments de dégustation à l’occasion du festival Le Jeu de l’oie et avec la complicité des Grandes Tables et de La Criée.

En lien avec l’exposition « Le grand Mezzé », ces deux journées consacrées au thème « Se nourrir en Méditerranée » proposent un menu varié : tables rondes, visites, ateliers, concert gratuit ; un programme à déguster à la manière d’un grand mezzé !

Samedi 16 septembre 2023 à 10h00
– Ouverture de « Mucem #10 »

En septembre 2023, le Centre de Conservation et de ressources du Mucem fête ses 10 ans d’ouverture. 10 ans durant lesquels les collections ont été relues, enrichies, regardées et documentées dans un environnement propice aux échanges et adapté à la conservation.

À l’occasion des Journées Européennes du Patrimoine, les 16 et 17 septembre 2023, les réserves ouvrent leurs portes en même temps que l’exposition, au travers d’un parcours jalonné de surprises et ponctué de moments conviviaux : une occasion unique de découvrir les trésors cachés des collections.

Vendredi 29 et samedi 30 septembre 2023
– Renault 12— Opéraï

Projection et performance

Mohamed El Khatib est l’artiste invité du Mucem pour la saison 2023.
Avec son installation Renault 12, il rend hommage aux milliers de familles maghrébines qui, des années 1970 aux années 1990, ont chaque été sillonné la France et l’Espagne en voiture, jusqu’aux ferrys qui les emmenaient au Maghreb, vers les terres de leurs origines…

Pour activer cette installation, Mohamed El Khatib et Sonia Chiambretto créent une partition pour vieilles voitures : c’est la série de performances 504, imaginée avec des vieilles et des vieux Marseillais qui nous livrent ici leurs récits de voyages sur des airs d’Oum Kalthoum, Najat Aâtabou et Farid El Atrache.

Du 13 au 15 octobre 2023
– Un musée dans la ville
Depuis son inauguration en juin 2013, le bâtiment conçu par Rudy Ricciotti est l’un des symboles du nouveau visage de Marseille et des mutations urbaines à l’œuvre dans ses anciens quartiers portuaires.

À l’occasion des Journées nationales de l’architecture, le Mucem propose un voyage dans le temps au cœur de cette ville en mouvement : une exposition réunissant images d’archives et grands noms de la photographie reviendra sur la spectaculaire transformation du front de mer marseillais depuis 1995 et la création du quartier Euroméditerranée, dont une maquette grand format, encore jamais montrée, sera présentée au fort Saint-Jean.

Ces deux journées seront l’occasion d’amorcer une réflexion sur cette ville qui se transforme sous nos yeux en compagnie d’experts internationaux de l’architecture et de l’urbanisme. Comment les métropoles méditerranéennes peuvent-elles s’adapter au changement climatique ? Comment concevoir des espaces publics démocratiques et accueillants ? Comment concilier patrimoine « officiel » et patrimoine « de la street » ?

À ces rendez-vous savants s’ajoute une exposition-jeu qui invitera les plus jeunes à mieux comprendre l’architecture d’aujourd’hui, pour imaginer la ville de demain.

Mercredi 13 décembre 2023 à 10h00
– Ouverture de l’exposition permanente « Populaire ? »

Pour la première fois, le Mucem présente ses collections dans toute l’étendue de leur richesse et de leur diversité : l’exposition permanente « Populaire ? » nous révèle les trésors du Mucem !

Du néolithique à l’art contemporain en passant par l’histoire, l’archéologie, l’anthropologie, et les beaux-arts, les collections du Mucem s’intéressent aux mille et une facettes de nos sociétés contemporaines. Les objets spectaculaires y côtoient les objets les plus simples – des objets du quotidien – mais qui n’en demeurent pas moins à leur manière des chefs-d’œuvre d’art populaire !

Samedi 23 et dimanche 24 mars 2024 de 10h00 à 18h00
– La Fête des plantes

C’est le printemps, tous au fort Saint-Jean ! Avec la Fête des plantes, le Mucem souhaite installer un grand moment de partage et d’échanges à l’attention de tous les amoureux de la nature concernés par les questions environnementales et la protection du vivant.

Comment penser une agriculture durable ? Développer les circuits courts ? Sauver la biodiversité ? Cultiver un jardin naturel à la maison ? Autour d’un grand marché bio, des conférences et tables rondes réunissent penseurs, scientifiques, lanceurs d’alertes, grands experts et simples jardiniers pour imaginer des solutions concrètes, applicables tout de suite !

La Fête des plantes, c’est aussi l’occasion de (re)découvrir le Jardin des migrations : véritable jardin manifeste offrant un parcours-découverte de l’histoire de la végétation méditerranéenne et de ses usages, il illustre le brassage des cultures en Méditerranée et raconte l’histoire du lien qui unit les hommes et les plantes depuis des millénaires.

Vendredi 5 avril, samedi 6 avril et dimanche 7 avril 2024
– Un grand musée bleu

Résolument tourné vers la Méditerranée, les pieds dans l’eau, le Mucem souhaite pleinement s’investir dans les enjeux de protection de la biodiversité marine et de lutte contre les pollutions plastiques.

C’est l’enjeu de ces trois journées exceptionnelles qui auront la particularité de confronter le regard de grands scientifiques, spécialistes de ces questions, à celui des artistes baroudeurs ayant sillonné les mers, et dont les créations seront présentées dans une exposition spécialement créée pour ce projet.

Ateliers malins, projections de documentaires et moments ludiques permettront enfin de sensibiliser les petits et les grands au fléau de ces matières plastiques qui nous polluent la vie (et qui nous polluent la mer !).

Samedi 15 juin 2024 à 10h00
– Ouverture de « Images de la Méditerranée »

Les imaginaires de la Méditerranée sont multiples. Tous ne sauraient être montrés dans une unique exposition.

Le parti de celle qui s’installera pour plusieurs années au sein du J4 est de se concentrer sur les images que les musées et leurs collections ont fortement contribué depuis le XVIIIe siècle à construire, en particulier à travers la médiation des artistes et des ethnologues.