Expositions – Rétrospectives
Vernissage : le 28 mars de 19h à 22h
En suspens” est le récit coloré et illustré d’un périple en Asie du Sud-Est où la notion de prendre le temps y est toute particulière. Découvrez la vision ignorante et curieuse d’une étrangère à travers cette série de moments “suspendus”, entre villes et rizières, plaines et montagnes, tradition et modernité.
Van Gogh : The Immersive Experience est une exposition sur l’un des plus grands artistes de tous les temps qui a conquis plus de 5 millions de personnes à travers le monde. Dans la continuité de cette tournée triomphante, l’exposition immersive pose ses valises dans le sud de la France, véritable symbole dans la vie et l’œuvre de Van Gogh.
Qui n’a jamais rêvé de plonger dans une peinture ? Prépare-toi à vivre un voyage inoubliable dans l’univers de Van Gogh, l’un des grands génies de la peinture du XIXe siècle. Pars à la découverte de sa vie, son œuvre et ses secrets grâce à des projections numériques à 360 degrés, une expérience en réalité virtuelle unique en son genre ainsi qu’un spectacle son et lumière absolument mémorable.
Organisée par Exhibition Hub, cette expérience hypnotisante a déjà conquis le monde entier dans plus d’une trentaine de villes. Laisse-toi envoûter par les œuvres qui t’entourent et pénètre dans une nouvelle réalité : celle créée par les pinceaux de Van Gogh. Rejoins la liste d’attente maintenant pour Van Gogh : The Experience à Marseille !
Durée : la visite dure 1h15 environ
RisoGraphie est l’exposition de tirages risographiques d’un ensemble de dessins de Pascale Breysse, autrice illustratrice jeunesse. Les dessins sont extraits de 4 albums jeunesse récents : Goutte (éd.A pas de loups), Voter Jaune ou Violet (éd.Frimousse), Les deux loups (éd.Kilowatt) et La fourmi, le cerf et moi (éd.L’initiale). La risographie est une technique d’impression au procédé respectueux de l’environnement avec ses encres écologiques. Pascale Breysse a choisi 2 ou 3 couleurs par dessin afin d’explorer des ambiances colorées distinctes de ses illustrations. Chaque exemplaire est unique, numéroté et signé à la main de 0 à 30.
Pascale Breysse est originaire d’Avignon. Elle rencontre régulièrement son public lors de rencontres scolaires, de performances dessinées ou de lectures dessinées en direct .
Ses tirages seront exposés dans notre galerie du 12 mars au 18 mai et ses livres seront disponibles dans notre espace librairie.
Vernissage en présence de l’artiste lmardi 26 mars à partir de 18h.
Finissage samedi 18 mai à 17h avec une lecture dessinée de l’album à paraître La fourmi, le cerf et moi en avant-première !
Depuis son voisinage avec Vidéochroniques, tandis qu’elle était résidente des ateliers d’artistes de la Ville de Marseille, les échanges entrepris avec Victoire Barbot n’ont cessé de se prolonger. Forte d’un corpus en constant déploiement, l’artiste prend cette fois ses quartiers dans l’espace même de l’association, pour une première exposition personnelle d’envergure.
Derrière ce titre mystérieux se cache une œuvre discrète, d’abord ancrée dans une histoire familiale. Loin de ne constituer qu’une anecdote, cette attache située renvoie plus largement à notre histoire industrielle – celle d’une petite industrie déclinante –, à ses équipements et ses méthodes, ses territoires et ses acteurs, et à leur délaissement. Le vocabulaire plastique et les processus auxquels Victoire Barbot recourt témoignent explicitement de cet ancrage : il y est question d’inventaire, de classement, de stockage, de transport, de notice, de conditionnement, etc.
Exposition réalisée avec le concours logistique de l’entreprise Milhe & Avons et les soutiens de la Ville de Marseille, de la Région Sud, de la DRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur – Ministère de la Culture, et du Département des Bouches-du-Rhône.
Victoire Barbot
Née en 1988 à Dreux, vit et travaille à Marseille
Elle est diplomée d’un DNSEP à l’Ecole Nationale Supérieure des
Beaux-Arts de Paris en 2014. Elle a également étudié à la School of the Museum à Boston (USA)
De la sculpture à la peinture, sa démarche ne cesse d’aller et venir
en quête de la réalisation de tout un monde de travaux qui déterminent les termes d’une forme d’esthétique singulière, tout à la fois minimaliste et subjective. Pour ce faire, l’artiste en appelle au réemploi de matériaux de récupération qu’elle met en
jeu dans des compositions qui se déclinent volontiers à l’ordre tantôt d’inventaires, tantôt de séries, tantôt d’installations, où le dessin trouve ici et là sa place.
Depuis 2014 elle a participé à de nombreuses expositions en
France et à l’international, tout particulièrement au Mexique.
Parmi ses récentes expositions : « Cascara de Mango », Squash London (Mexico, 2017); « Scabello », Galerie Double V (Marseille, 2017) ; « Mas opacida », Muca Roma (Mexico), « Solo Show », El Quitasol (Mexico, 2018) ; « Ebullicion”, Kunstraum am Schauplatz (Vienne, 2019).
Vernissage le 14 mars 2024 de 17h à 20h30
Du 23 mars au 25 mai la galerie des Augustines fait sa rentrée de printemps et accueille trois artistes réunionnais aux affinités marseillaises…
Une céramiste, Alice Aucuit, qui commença sa carrière dans le sud de la France, et deux peintres contemporains. Le premier, Jimmy Cadet est en lien étroit avec la scène marseillaise, le second, Cristof Dènmont, est diplômé de l’Ecole des Beaux-Arts d’Aix-Marseille.
Tous trois actuellement à la Belle de mai, au sein de l’exposition Aster aterla depuis début février, nous proposent d’approfondir cette expérience en découvrant leurs toutes dernières œuvres…
Vernissage samedi 23 mars à partir de 18h.
Lieu mythique de l’art underground parisien, le collectif 59Rivoli vient squatter le Hangar de la Belle de Mai à Marseille, du samedi 29 avril au 7 mai.
Triés sur le volet par la directrice du Hangar Justine Bergerot, c’est un mix d’artistes historiques (Gaspard Delanoë, le Suisse-Marocain, DAN, Luigi La Ferla, Isa Marty, Maitena Barret) et de nouveaux résidents (Leorice Cecite, Jeanne Gourlaouen, Arthur Capmas, Aikomoto, Magenta) qui se déploieront pendant huit jours dans l’espace sublime du Hangar de la Belle de Mai – un lieu à découvrir absolument si ce n’est pas encore fait.
Une expo Pop, malicieuse, irrévérencieuse, sucrée et détonnante avec bien entendu vernissage, DJ’ing, défilé de mode par la créatrice japonaise Aikomoto et autres performances.
Et avec une guest star à la clé, la géniale illustratrice marseillaise Anna Uru, à savourer impérativement.
19h30 : défilé d’Aïkomoto
21h : performance Marion Binois
18h à 23h30 : dj set justelona
59 Rivoli
Exposition des sculptures de Dan Kim, réalisée avec le concours de la Villa Arson, Nice
De Maubeuge à Casablanca, dans une galerie d’art, un restaurant ou encore quelque grotte à Eyzies-de-Tayac, l’évidence n’est plus à démontrer : l’art est partout. Qu’il soit médiocre, d’une excellence indésirable ou lassant d’indifférence, le constat demeure le même. Fatalité pour les uns, point de fuite pour les autres, ne devrait-on pas se réjouir et prendre acte de cette autre évidence : il n’y a pas de mauvais contexte en art, seulement des contextes.
Une proposition de Guillaume Clermont et Jakub Vrba.
« Étant dans une époque artificielle et turbulente, je n’informe pas, je ne dérange pas, j’observe, et je présente les choses autrement. »
Aziseh Emmanuel est un peintre et dessinateur primé dont les œuvres ont été exposées en France, aux Etats Unis, au Cameroun, en Allemagne… Se décrivant comme un humaniste, son art propose une vision positive du monde dans son universalité, évoquant des notions de paix et d’amour à travers la représentation des enfants et l’enfance.
L’exposition Vivre en lichen a pour volonté d’explorer le phénomène de symbiose en tant que manifeste artistique et politique, à travers des oeuvres d’artistes qui collaborent avec le vivant, et entre elles.
Alors que nous participons à une crise écologique irréversible, il est urgent de trouver d’autres manières de cohabiter et de travailler avec le non-humain. L’idéologie capitaliste qui, dès l’époque de
Darwin, a fait de l’adaptation individuelle à un milieu concurrentiel sa caution scientifique, est difficile à déconstruire.
La symbiose apporte une réponse : cette coexistence durable entre deux organismes d’espèces différentes remplace la compétition comme facteur évolutif, et met à mal la notion même
d’individu biologique et sociologique. Tout comme le lichen, être symbiotique algue-champignon, l’ensemble du vivant, dont nous faisons partie, est constitué d’interactions bénéfiques. Apprenons
de cet organisme aussi méconnu qu’omniprésent une éthique de la coopération, de la pluralité, de la résilience.
Dans l’exposition, les artistes et leurs oeuvres échangent, collaborent, se contaminent et s’enrichissent mutuellement. Les installations évolutives peuplées de bactéries, mycètes et autres micro-organismes ou espèces dites “nuisibles” questionnent la possibilité d’une co-création égalitaire entre partenaires, loin de la logique compétitive à laquelle le monde de l’art n’échappe pas.
En tissant un tel réseau, l’exposition se transforme en organisme vivant qui porte le mutualisme et le commensalisme des
interactions biologiques à une méthode de travail artistique, et enfin à un modèle sociétal.
Artistes : Yolenn Farges, Charlotte Gautier van Tour, Adriana Knouf, Niccolò Moscatelli, Laure Vigna
Commissariat : Colette Angeli
Programmation :
Vendredi 15 mars – 18h : Vernissage à La Traverse, en présence des artistes et de la commissaire d’exposition
Mercredi 27 mars (date à confirmer) : Discussion croisée autour des enjeux de la symbiose avec des chercheur·ses de l’IMBE (Institut Méditerranéen de Biodiversité et d’Ecologie marine et continentale),la commissaire et des artistes
Samedi 20 avril : Atelier Symbiose lichen-humain par l’artiste Adriana Knouf, sur réservation, places limitées (en mixité choisie personnes minorisées)
Mercredi 24 avril (date à confirmer) : Atelier arts & sciences pour jeune public des Maisons Pour Tous, en collaboration avec des scientifiques de l’IMBE
Dimanche 5 mai : Journée et soirée de finissage dans le cadre du PAC (Printemps de l’Art Contemporain) – buffet, visite guidée, apéritif
… et d’autres événements à venir
