2/3ème – Page 3 – Sortir à Marseille

El Rass x Imhotep / ExpéKa

Un projet explosif et surprenant, célébrant le bruit et la parole. Une réunion de talents issus de ce que les terroirs caribéens peuvent produire de plus inattendu.

Carte blanche à Kadans Caraïbe avec le sextet composé de Casey (voix, textes), Sonny Troupé (batterie, tambour ka, sampler), Célia Wa (voix, flûte, chacha, chœur), Didier Davidas (claviers, choeurs, ti bwa), Olivier Juste (tambour ka, choeurs) et Stéphane Castry (basse, choeurs).

En 2024, à l’occasion de son onzième anniversaire, le Festival Kadans Caraïbe célèbrera les aventures collectives et les rencontres qui lui sont chères. Cette saison est placée sous le signe du brassage, du Lyannaj. Sa programmation réunit ses ami·es, ses allié·es. Certain·es ont contribué à écrire les premières pages de son histoire. D’autres ont intégré le récit en cours de route, ou s’y joignent désormais pour écrire de nouveaux chapitres.

Kadans Caraïbe propose de situer son escale aux Milles Ravines, ce lieu sauvage où se mêlent les eaux afin de s’écouler dans la même mer : celle des Caraïbes et de ses multiples influences. Le sextet Expéka incarne ce lieu symbolique où se mélangent librement les courants et l’inviter à la fête était une évidence.

Avec Expéka, il est aussi question de liens qui se prolongent. Le percussionniste guadeloupéen Sonny Troupé a commencé à les tisser en marquant plusieurs fois Kadans Caraïbe de son empreinte dès les premières éditions. Il est ensuite revenu en 2019 – accompagné des musiciennes Célia Wa et Casey – présenter le projet Expéka, sous sa forme en trio. Cette même année, les trois artistes avaient participé à la Table Ronde « Arts et émancipations », réunissant un plateau de six artistes noir·e·s venu·e·s échanger sur leur rapport à la création.

En première partie, création inédite Marseille/Tripoli avec El Rass et Imhotep (IAM) –

CRÉATION INÉDITE EL RASS X IMHOTEP
Création associant artistes marseillais et tripolitains sous la double direction artistique de El Rass et Imhotep (IAM).

Coté composition/beatmaking, Rumman dispose d’une banque sonore (field recording) qu’ils peuvent mettre à disposition des artistes pour travailler sur l’esprit de la Ville de Tripoli. Après plusieurs phases de résidences à Marseille et à Tripoli, la création est présentée en 2024 au Maarad Music Festival organisé par Rumman dans le cadre du Tripoli, Capitale Culturelle du Monde Arabe 2024, mais aussi à Marseille dans le cadre de la prochaine édition de Hip Hop Society.

Soirée Garages

Un événement pluridisciplinaire dédié aux cultures urbaines, vitrine du dispositif et des résidences de création avec des artistes locaux : Dilome et Buu Wallace.

DILOME

Enfant du centre ville de Marseille, Dilome est une jeune rappeuse aux paroles sincères et percutantes et au style de rap incisif.

Dotée d’une force de travail exceptionnelle, Dilome, très vite surnommée “la rappeuse de La Plaine”, dégage une présence scénique quasi innée remarquable et remarquée pour une artiste de sa catégorie. Elle compte déjà plus de 50 scènes à son actif ! Gagnante marseille de l’émission « talents fachés », élue Révélation du festival Hip Hop Non Stop en 2023, programmée au Dôme en 2023 à l’occasion de la sortie de son premier EP « Dis-leur », puis lauréate du tremplin Planète Mars en 2024, l’aventure continue aujourd’hui à l’AMI.
BUU WALLACE

Entre neo-soul, rnb, rap et trip-hop, Buu Wallace chante avec le micro ouvert.

Ayant une culture musicale éclectique, ses influences se confondent entre rnb, neo-soul, rap, jazz et trip-hop. Un premier premier projet, nommé « WOTT 1 » qui signifie « Wallace On The Track » est produit par LaboKlandestino. La sortie d’une série de singles en 2024 et prévue, et un nouveau projet début 2025.

Carte blanche à Moon Squad

King Doudou x Tailor Jae
Dans le cadre de Hip-Hop Society
Une proposition de AMI / Dynamo et Cabaret Aléatoire

Le festival hip-hop investit le Cabaret Aléatoire pour une soirée club où la carte blanche est laissée à Moon Squad. Au programme de la soirée, neo perreo de qualité avec King Doudou et dance music frénétique sur l’étoile montante londonienne Tailor Jae.

MOON SQUAD est un collectif de DJs et d’organisation de soirée créé en 2018 qui s’est fondé avec la volonté d’organiser des free parties avec une proposition musicale alternative à la techno. Dancehall, Baile Funk, Hip Hop, Uk Funky, Grime, Neo Perreo, Footwork… sont au programme des soirées du collectif.

Une même ligne directrice s’applique à chacune des missions du collectif : qualité, diversité et éclectisme. A chaque départ collectif, l’équipage a pour objectif de créer pour ses passager·es une ambiance de respect, de solidarité et de partage.

KING DOUDOU

Avec le projet King Doudou, le DJ et producteur français Hugo Douster partage son amour pour tous les nouveaux styles de musique révolutionnaires émergeant du monde moderne. Dans ses sets de DJ, il nous emmène d’un continent à l’autre, cherchant le lien commun entre le Dembow latino-américain, le Coupé Décalé ivoirien, le Jersey Club ou le Baile Funk. Il a joué partout dans le monde, des grands festivals comme Douro ou Sonar aux petits clubs sud-américains et asiatiques. Ses deux apparitions sur Boiler Room mettent en valeur la frénésie qu’est un set de King Doudou.

Que ce soit en composant une rythmique de rap émotionnelle pour le groupe français PNL, vendant des disques de platine, un nouveau riddim de dancehall pour la reine catalane du dancehall Bad Gyal, ou un perreo sale pour la superstar du reggaeton J Balvin, King Doudou tisse le lien entre le mainstream et l’underground, l’Europe et l’Amérique, le old school et l’avant-garde.

TAILOR JAE

Tailor Jae est originaire de l’est de Londres et vit et respire la technique. Autodidacte, elle est célèbre pour ses mixes rapides et ses sets énergiques. Elle se décrit elle-même comme « genre-less but heavy on the bass ».

Son approche unique du DJing l’a vue être sollicitée pour animer divers ateliers avec des marques telles que Saffron et Keep Hush. En 2017, elle a battu plus de 2000 DJs pour être désignée vainqueur d’un concours de DJ de Mixmag et a continué à progresser à partir de là, ses efforts lui ont valu une bourse d’études à l’école de musique Pointblank en 2018.

Elle est apparue plusieurs fois sur BBC AZN, Rinse FM, Rinse France, Radar, Reprezent, Kiss FM, Mixmag Lab, Foundation FM, Pioneer DJ Radio, Cashmere Radio (Berlin), Selector Radio, KeepHush, Resident Advisor ainsi que lors d’un stream pour Boiler Room. Sa participation au Cabaret Aléatoire marquera son premier concert en France !

Printemps de l’Art Contemporain (PAC)

La 16e édition du festival Printemps de l’Art Contemporain, organisée par le réseau PAC, se tiendra du 2 au 19 mai 2024 dans 75 lieux d’art contemporain à Marseille, Aix-en-Provence, Port de Bouc, Istres, Miramas, Rognes, Châteauneuf-le-Rouge et Rousset.

Avec un week-end d’ouverture à Marseille, des nocturnes par quartier, une grande clôture festive à Aix-en-Provence en collaboration avec la Biennale d’Aix, et des circuits en navette à destination du Pays d’Aix et des villes du pourtour de l’Étang de Berre, ce sont plus de 150 artistes de la scène émergente française et internationale qui sont invité·es à participer à ce rendez-vous incontournable de l’art contemporain en France.

Depuis 2007, le réseau Provence Art Contemporain fédère des structures engagées dans la création contemporaine, des lieux ancrés dans les centres urbains et les territoires ruraux, issus des secteurs public et privé.
Pendant le Printemps de l’Art Contemporain, les membres du réseau sont rejoints par des structures complices du festival « autour de la même volonté de défendre la création, les artistes, la mutualisation. Nous sommes réunis par la volonté de mettre en commun tous les moyens nécessaires aux artistes pour travailler, nous sommes réunis par la volonté de faire avec tous les publics, dans les écoles, les prisons, les hôpitaux, etc. Avec toutes les dimensions de la société. Les valeurs qui font la puissance créative de notre réseau ne peuvent être séparées d’un devenir-monde. »*

Nous vous attendons dès jeudi 2 mai à 17h pour lancer cette 16e édition avec une grande nocturne dans les quartiers Opéra, Préfecture, Cours Julien et Camas. Le top départ sera donné par une performance dans l’espace public en présence de Jean-Marc Coppola, Adjoint au Maire de Marseille en charge de la culture pour toutes et tous, de la création, du patrimoine culturel et du cinéma.

*Extrait de l’édito de Céline Ghisleri, Laure Lamarre Flores et Paul-Emmanuel Odin, co-président·es du réseau PAC.

Au mois d’avril au Couvent !

Le Couvent est un lieu culturel hybride ouvert toute l’année au public. C’est à la fois une cité d’artistes – avec ses espaces de recherches et d’expositions -, une programmation d’évènements et d’ateliers, des projets menés avec les habitant.es et près de 2 hectares de jardins préservés ouverts à tou∙tes∙s.
Autrement dit, on y produit, on y rencontre, on y flâne.

Pour le mois d’avril :

• 4 avril
Vernissage High Ailleurs + Dj set Goldie B
High Ailleurs, première exposition 2o24 dans la chapelle, réunira les travaux de Juliet Airaudi, Simoneloo Ceramics, le studio Coup de Soleil et BAM Studio. La soirée sonnera également le premier dj set de l’année avec le retour de Goldie B.

• 7 avril
Mirabilis – Festival du Cinéma Fantastique
Pensé comme un espace de partage et d’inventivité autour du cinéma fantastique, MIRABILIS, le festival du Cinéma Fantastique tiendra sa première édition les 6 et 7 avril au Gyptis et au Couvent.

• 24 avril
Le 53 rue de Crimée fait peau neuve !
Juxtapoz a le plaisir de vous convier à l’inauguration de la nouvelle fresque rue de Crimée réalisée par l’artiste Zeklo. Projet au long court mené en partenariat avec Familles en Action, Habitat Marseille Provence et Shabba! Radio.

• 28 avril
Vide Grenier de Printemps
Avril, et son traditionnel vide grenier de printemps au Couvent. Cette année encore, une cinquantaine de participant∙es prendront leur quartier sur les terrasses et vous proposeront objets, vaisselles, meubles, et autres curiosités.

Tous nos évènements sont gratuits et ouverts à tou∙tes∙s.
Le Couvent est ouvert :
Mardi, mercredi, jeudi, vendredi 9h – 19h3o
Samedi et dimanche 12h – 19h3o
(horaires hors programmation et soirées)
Restauration et buvette sur place (services de restauration de 12h à 14h et de 18h à 22h30, et buvette de 12h à 14h et de 17h à 22h30)

Marseille en fête pour l’arrivée de la flamme Olympique

1 siècle ! 100 ans que la France attendait le retour des Jeux Olympiques sur son sol et – pour la première fois dans l’Histoire – c’est par Marseille que la ferveur olympique s’emparera du pays. Jamais une commune autre que la ville hôte n’avait eu le privilège et la fierté d’être désignée pour accueillir la cérémonie d’arrivée de la Flamme Olympique.

La torche – convoyée par le Belem depuis la Grèce – touchera terre dans le Vieux-Port marseillais le 8 mai prochain pour 48h de fête populaire.

Et pour célébrer la toute première arrivée maritime de ce symbole de l’Olympisme, la Ville de Marseille a préparé un programme de festivités gratuites ouvertes à toutes et tous.

Une grande fête populaire et gratuite pour fêter la présence de la Flamme à Marseille

Le Relais de la Flamme est une tradition incontournable qui nous plonge dans les racines des Jeux. La première torche du Relais de la Flamme Olympique de Paris 2024 sera allumée le 16 avril, selon la tradition antique, à l’aide des rayons du soleil, lors d’une cérémonie dans le sanctuaire d’Olympie, en Grèce, où se déroulaient les Jeux antiques. Du Péloponnèse, la Flamme Olympique rejoindra Athènes pour embarquer à bord du Belem et traverser la mer Méditerranée. C’est le 8 mai 2024, à Marseille, que la Flamme Olympique débutera son épopée en France.

Deux jours durant – les 8 et 9 mai – la Flamme sera l’hôte de notre ville. Afin de faire de cette arrivée historique une grande fête populaire, de nombreuses festivités seront organisées pendant 48h, sur le Vieux-Port mais aussi dans toute la ville lorsque la Flamme viendra à la rencontre des Marseillaises et des Marseillais.

Mercredi 8 mai : l’arrivée de la Flamme Olympique à Marseille

De 11h à 13h : arrivée dans la rade de Marseille du Belem, avec à son bord la Flamme Olympique. Le Belem sera accueilli par une parade maritime composée d’un millier d’embarcations de toutes sortes. Vous souhaitez participer à cette parade ? Inscrivez-vous grâce au

De 11h à 18h : animations gratuites organisées sur le Vieux-Port. Des écrans géants seront installés sur le Vieux-Port afin de suivre en direct le parcours de la Flamme dans la rade de Marseille

De 14h à 18h : initiation handibasket ouverte à toutes et tous, quizz sportif, démonstrations de BMX, de football freestyle et de break dance, graff en live, flash mob…

De 11h à 15h45 : parade en mer dans les rades Nord et Sud avec une boucle autour des îles du Frioul. Les embarcations passeront au plus près de la côte pour que les spectateurs puissent profiter du spectacle depuis la Corniche Kennedy, l’Estaque ou encore le Palais du Pharo.

19h : entrée du Belem dans le Vieux-Port lors d’une cérémonie d’accueil spectaculaire !

19h40 : descente du Belem du porteur de la Flamme et allumage du Chaudron Olympique

20h30 à 23h30 : grand concert d’Alonzo et Soprano, suivi d’un feu d’artifice grandiose.

Programme sous réserve de confirmations

Jeudi 9 mai : la Flamme dans les rues de Marseille

Désormais arrivée à bon port, la Flamme Olympique – avant d’entamer son périple à travers le pays pour rejoindre la capitale le 26 juillet prochain – ira à la rencontre des Marseillaises et des Marseillais dans les huit secteurs de la ville. La ville sera en fête ! Des animations culturelles et sportives seront organisées dan tous les quartiers afin de célébrer le Relais de la Flamme.

De nombreuses personnalités marseillaises se relaieront tout au long du parcours pour porter la Flamme qui traversera plusieurs lieux emblématiques de la cité phocéenne.

Le parcours de la Flamme Olympique ainsi que le nom des porteurs seront dévoilés prochainement.

Autonomics – Kinda Hassan

Autonomics est un projet de construction d’automates sonores performatifs, se basant sur la notion de modèles énergétiques dans la musique électroacoustique.

Les modèles énergétiques mettent l’action sonore au centre de la création musicale et Autonomics transpose ces actions basiques (percussions, frottements, oscillations, flux, rebonds, etc.) sur une lutherie mécanique et automatisée.

La recherche sonore se concentre sur un travail autour des nuances, des résonances et de l’infiniment petit, cherchant l’expressif dans l’automatisé et invitant une écoute active et profonde.

L’installation se déploie en deux espaces reliés, l’un où les automates performent et l’autre où ils résonnent. Le·a spectateur·rice est invité·e d’abord dans l’univers sonore acousmatique de l’installation, avant de découvrir les automates comme source causale de la composition ; Un diptyque qui permet le déploiement d’une dialectique de la perception sonore et visuelle.

Vernissage le 3 mai à 18h

Häxan, la sorcellerie à travers les âges

Häxan, la sorcellerie à travers les âges est un documentaire / fiction, dano-suédois, parmi les tous premiers films d’horreur, tourné entre 1919 et 1921 par Benjamin Christensen.

Sur cette perle du cinéma expressionniste qui met en scène « les fées de mauvaise vie » du Moyen Âge au début du XXème siècle confrontées aux abus totalitaires des institutions bien-pensantes, le MLB (Marseille Labo Band) — créé dans les années 90 et dirigé par Jean-Marc Montera — improvisera en direct.

Cet atelier d’improvisation à géométrie variable, qui s’articule autour d’un noyau dur dont l’ancienneté est un facteur d’intégration pour les nouveaux arrivant·e·s, expérimente toutes les facettes du collectif et exorcise un jeu libéré de toute retenue.

Compositions sonores pour cinéma expérimental

Compositions électroacoustiques sur courts-métrages expérimentaux.

Cette projection est l’aboutissement du travail effectué lors du séminaire sur le film expérimental et la composition sonore, organisé cette année sur la Plateforme* du GMEM.

Lors de ce séminaire, les étudiant·e·s ont exploré les concepts généraux de la relation film-musique, en se concentrant sur les films expérimentaux qui accordent une importance particulière à la musique et à la composition sonore.

Basée sur l’analyse d’outils utilisés pour la composition, l’approche didactique s’appuie sur deux axes principaux : la dimension technologique de la composition musicale / sonore pour le cinéma expérimental, et l’analyse extra-musicale des thèmes abordés dans les films.

Ce ciné-concert présente sept films expérimentaux réalisés entre 1926 et 1943, par des réalisateur·rice·s tel·le·s que Hans Richter, Man Ray, Maya Deren, Francis Lee et Robert Florey. Les participant·e·s au séminaire ont créé des compositions électroacoustiques en tenant compte des éléments du film, tels que les thèmes, les relations de textures, la plasticité, la complémentarité film-musique, les synchronicités…

Fixin – Sylvain Darrifourcq

Fixin est une performance qui met en scène un corps de musicien « augmenté » par une multitude de moteurs commandés numériquement. Elle questionne le rapport du corps à l’automatisation et à la répétition du geste à travers un univers sonore minimaliste et immersif.

Dans la continuité des recherches ouvertes avec le Milesdavisquintet!, Sylvain Darrifourcq construit une sorte de « méta-batterie » dont les éléments (toms, grosses caisses, caisses claires…) pour certains préparés et stimulés par des moteurs (percuteurs solénoïde, vibreurs, moteurs rotatifs) sont éparpillés dans l’espace.

Le résultat sonore est proche d’une musique industrielle : timbres métalliques, mécanique répétitive, superposition des couches rythmiques, etc. Plongé dans l’obscurité, l’installation se révèle petit à petit grâce à un dispositif lumineux minimaliste et épileptique ne dévoilant que rarement l’ensemble du plateau.

Fixin Installation quand à elle, exclue toute participation active du musicien. Tout est automatisé et le public déambule dans un espace où ce sont ses propres déplacements qui fabriquent un équilibre sonore particulier.

VERNISSAGE le 3 mai à 18h